Josef Nadj, Paysage après l’'orage

Durée 1h00 [Tarif C]

Chorégraphie Josef Nadj (France)

Le chorégraphe > Josef Nadj est né en 1957, en ex-Yougoslavie. Parallèlement à ses études de musique et d’histoire de l’art, il travaille son expression corporelle et la pratique du théâtre. Après un intermède à Budapest, il rejoint Paris en 1980, où il fréquente les cours de l’Ecole Internationale de Mimodrame de Marcel Marceau puis ceux de l’Ecole Etienne Decroux. Il s’initie aussi à la danse avec Yves Cassati, Larri Leong ainsi que quelques artistes japonais. Depuis 1995, il est directeur du Centre Chorégraphique National d’Orléans. Rappelons enfin qu’il a été l’artiste associé du Festival d’Avignon 2006.

Le propos > Le point de départ de Paysage après l’orage se trouve à quelques kilomètres après l’orage se trouve à quelques kilomètres de la ville natale de Josef Nadj, dans un endroit désertique, sorte de métaphore d’une mise à nu permettant d’aller à l’essentiel. L’ «immersion» du danseur dans le paysage est traduite par des sensations en écho venant du plus profond de lui-même.

La parole à l’artiste > «Certes, je propose au public une sorte d’autoportrait, mais c’est aussi le portrait d’un être humain universel qui, par la métaphore de la danse, tente de trouver ses appuis. Un homme comme tous les hommes qui n’en finit pas de se chercher.» Josef Nadj

Notre avis > Bien des motifs plastiques font de cette proposition une merveille épurée. L’intérêt est double cependant; Paysage après l’orage peut se lire aussi comme un autoportrait l’orage peut se lire aussi comme un autoportrait de l’artiste dans lequel celui-ci revient aux sources de son inspiration.

Le genre > Cette création conjugue l’apport d’un danseur et celui de deux musiciens (percussion et instruments à vent).

La presse > «Nadj danse le rêve d’un espace que l’on peut dessiner, mais pas traverser, un univers où seules existent l’horizontale et la verticale, une pure image.» Libération

Chorégraphie Josef Nadj Interprétation Josef Nadj / Gildas Etevenard / Akosh Szelevényi Musique Akosh Szelevényi / Gildas Etevenard Conception des lumières Rémi Nicolas Décors et objets scéniques Michel Tardif / Julien Fleureau / Olivier Berthel Conception et réalisation des masques Jacqueline Bosson Conception vidéo Thierry Thibaudeau Mise en son Jean-Philippe Dupont Textes du dossier Myriam Bloede Régisseur lumière Thierry Bouilhet Régisseur Vidéo Thierry Thibaudeau Régisseur son Jean-Philippe Dupont Production et diffusion Martine Dionisio Co-production Centre Chorégraphique National d’Orléans / Festival d’Avignon / Emilia Romagna teatro Fondazione (Modena)